Creado por el guitarrista Alex Otaola y la cantante Iraida Noriega, el proyecto Infinito apareció en el 2013 como una obra vanguardista y única en su momento: una aplicación interactiva con una premisa sencilla, pero revolucionaria: las canciones del álbum nunca debían sonar exactamente igual. Infinito usa la tecnología como parte esencial del lenguaje musical. La aplicación reconfigura fragmentos, improvisaciones y estructuras. De esta forma, el álbum mantiene en un formato digital uno de los principios fundamentales del jazz: la improvisación.
Musicalmente, Infinito se mueve entre el jazz contemporáneo, el folk, el ambient, la música experimental y el rock de vanguardia. La reconocida guitarra de Alex Otaola evita caer en protagonismos, para convertirse más en un creador de atmósferas mediante texturas procesadas y paisajes sonoros. Por otro lado, la más que probada voz de Iraida se mueve con libertad dentro del marco que le crea la música, haciendo que la interpretación vocal tenga un eje emocional. No canta las melodías de manera tradicional, sino que va transformando su canto mediante frases abiertas y momentos cargados de expresividad. Susurros, spoken word o improvisación jazzística son algunos de los recursos que funcionan como parte del ensamble.
Antes de que las plataformas de streaming dictaran la manera como se consumía la música, Infinito proponía desde su posición, un oyente activo, pues definitivamente es una obra que exige paciencia y una escucha activa.
A partir de una invitación al dueto detrás del proyecto para una presentación en el Centro Cultural España, crearon nueva música, lo que les sirvió como pauta para revisitar el proyecto INFINITO, y junto Gargamel Estudio, los programadores de la app, reactivaron este proyecto, introduciendo estas nuevas composiciones e improvisaciones al universo pre- existente de la app. Esto nos lleva a un punto que resulta hermoso. El concepto siempre estuvo pensado como una obra en permanente transformación, más cercana a un organismo vivo que a un producto terminado, y con esta reactivación, reafirma ese sentido, el de que puede seguir creciendo si, de forma infinita.
Dentro de la trayectoria de Iraida Noriega, Infinito representa uno de sus trabajos más arriesgados y conceptualmente sólidos, alejándose incluso de sus excelentes exploraciones de jazz vocal para entrar en un territorio interdisciplinario. Para Otaola, conocido por su trabajo con bandas de rock, el álbum sintetiza décadas de interés por la improvisación, la tecnología y la composición abierta.
Más que buscar un éxito inmediato, el proyecto abrió una conversación sobre cómo podía evolucionar el formato álbum en la era digital. Aunque su influencia no fue masiva, sí se convirtió en una referencia para músicos interesados en las posibilidades de la interacción entre arte sonoro y tecnología.
Toda esta música es parte del nuevo lanzamiento de la app que estará presentándose este mes con la nueva alineación de la banda que, del duo se expandió a un formato de quinteto con una riqueza sonora que viaja del rock, al progresivo y al free jazz. El quinteto se complementa con gente del calibre de Chema Arreola, Toto Merino y Crhistian Balderas. La presentación de esta nueva versión de la app, sucederá el día de mañana 9 de Julio en el Foro Alicia con un cartel compartido con A Love Electric y Los Músicos de José.
A más de una década de su aparición, Infinito sigue sintiéndose sorprendentemente vigente. No sólo porque anticipó formas contemporáneas de interacción musical, sino porque recuerda que la música puede ser un proceso abierto, cambiante e irrepetible, donde la tecnología no sustituye la creatividad humana, sino que amplía sus posibilidades.


