Publicado por Se vienen los octavos de final en nuestro mundial de canciones tristes, y aquí les compartimos los nuevos enfrentamientos:
Continuamos en nuestra tarea de escuchar cada canción, leer su letra y el texto que escribió sobre ellas quien la haya propuesto para votar a favor de la que consideremos más triste. No mejor, no que nos guste más, sino la que consideremos más triste para que pase a cuartos de final.
A continuación, les compartimos los textos preparados para cada canción y la liga en cada título para que las escuchen.
Conforme avancen las rondas del verdadero y menos importante mundial, iremos presentando los resultados de cada fase y nuevos enfrentamientos.
¡Que gané la más triste!
Amy In The White Coat – Bright Eyes vs Hablando De Marlén – Nacho Vegas
Amy In The White Coat – Bright Eyes
Tristeza absoluta. En estos cinco minutos y medio hay tanta devastación emocional que se tuvo que escribir en tres personas del presente y aun así requirió de dos secuelas más para medianamente contenerla. Si no gana este torneo será una prueba más, inequívoca esta vez, de que la democracia no funciona y estoy tan seguro de que está es la canción más triste del mundo por diferencia que desperdiciaré mis últimas veinte y pico de palabras. ¿No lo es, no lo es, no lo es, no lo es, no lo es, no lo es, no lo es, no lo es? – Alex Torres
Hablando De Marlén – Nacho Vegas
Lanzada en 2005, el tempo de esta canción es tan arrastrado que, incluso hoy [2026], no termina de llegar [llorar]. Expone el imaginario de marginación y dependencia del primer Vegas. El retrato de una vida que no significó nada para nadie. Marlén es una prostituta muda que se ahorca, pero la poesía es capaz de brotar incluso ahí. Pieza de culto en su repertorio y en el rock hispano [es difícil hallar tal crudeza fuera de Nacho]. Su guitarra y voz pesarosas pueden resultar agotadoras, pero después de todo ¿cómo se canta la canción de una muda? – Enrique Carlos
What We Loved Was Not Enough – Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra vs Liability – Lorde
What We Loved Was Not Enough – Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra
El cénit de algo. Las cosas más terribles que Efrim pudo imaginar llevadas en hombros por la música más increíble que se puede confeccionar, una de esas obras que siempre, como todas las obras superiores, se sentirán coyunturales a lo que pasa. Porque lo que pasa siempre es lo peor que puede pasar. Esta canción es el luto directo y la celebración enfermiza, en partes iguales, por la caída de una civilización y una época como resultado de una limpieza kármica a través de la cuál y como condición sine qua non algo nuevo surgirá… o no. – Alex Torres
Liability – Lorde
En “Liability”, Lorde nos habla, desde su perspectiva, de sentirse como una carga para las demás personas, siendo incapaz de mantener relaciones estables por el miedo a que los problemas propios incomoden a alguien más. Es una balada que cuenta un momento que todos hemos tenido, pero que muy pocas veces abordamos: sentirse autoinsuficiente y solo.
“La verdad es que soy un juguete que la gente disfruta, hasta que los trucos ya no funcionen. Y luego se aburren de mí”. – Melina Contreras
Her Eyes Are Underneath The Ground – Antony And The Johnsons vs Desperate Man Blues – Daniel Johnston
Her Eyes Are Underneath The Ground – Antony And The Johnsons
Uno sabe, apenas al segundo de melodía [o lamento, mejor dicho], que se encuentra ante la canción más triste del mundo. Antony se desbarata en falsetes que parecen ahogarse uno debajo del otro, mientras un piano desde el fondo del mar acompaña una orquestación que hiere como cuchillo. ¿Murió su madre? ¿Murió la tierra? ¿Murió la canción misma y con ella nosotros cada vez que la escuchamos? Esto es un fantasma, prendido con alfileres en el viento de la depresión. La única razón posible para no resultar ganadora de este mundial de canciones tristes es porque es demasiado triste. – Enrique Carlos
Desperate Man Blues – Daniel Johnston
La narrativa de una persona que ya no le ve el sentido a vivir, combinada con la voz agitada y entrecortada característica de Johnston y una melodía melancólica que hacen que todo lo que canta el narrador te haga sentido, llegando hasta a convencerte que cada frase desesperada que lanza es la realidad de la vida en este mundo.
“Ya no hay color en el cielo, todo lo que veo frente a mí parece una obligación”. – Melina Contreras
Poison Oak – Bright Eyes vs Martha – Tom Waits
Poison Oak – Bright Eyes
La canción habla por sí sola. Es el relato del amor que le tenía el narrador a una persona cercana que solía ser la única cosa que le alegraba sus días, dejándolo sin ningún otro motivo para seguir viviendo desde su partida.
La letra comienza hablando de momentos profundos entre estas dos personas, para después adentrarse en la muerte de la persona cercana, lo que deja destrozado al escritor. – Melina Contreras
Martha – Tom Waits
Hoy es un tema que puedo escuchar sin problema, pero hubo un tiempo que estaba incapacitado para escucharla sin sentir cuando menos, un nudo en la garganta. Un joven Waits -irónicamente- supo retratar la historia de un hombre en una edad avanzada que un día decide llamarle a un amor de juventud con la que no logró cerrar su relación, expone su historia y la añoranza por tiempos mejores. El miedo a no lograr avanzar, a quedarse atorado y a pensar que todo lo que quedó atrás fue mejor, incluido un viejo amor, no deja de parecerme bastante triste. – Tony Spinotti
Not Dark Yet – Bob Dylan vs Flirted With You All My Life – Vic Chesnutt
Not Dark Yet – Bob Dylan
Abran paso al bardo de Minnesota. Dylan ejecuta una balada que no habla sobre la caída, sino que está cayendo mientras habla. Un derrumbe sin fin. “Not Dark Yet” va más allá… tras la oscuridad, se pondrá más oscuro todavía. Solo un Dylan maduro sería capaz de atrapar esta vulnerabilidad sin melodrama: «no hay espacio ni siquiera para estar en ningún lado». La música, como un vendaval, arrastra la polvareda del mundo junto a una voz cantante, perdida en la existencia. Es el declive y la conciencia de que no hay nada que hacer. Obra maestra. Post tristeza. Arte. – Enrique Carlos
Flirted With You All My Life – Vic Chesnutt
Si Chesnutt como figura y vida es artísticamente la más trágica de los últimos veinte años, este es el buque insignia. La única experiencia humana común escondida en una estructura elegante, inteligente y con un plot twist a los ciento veinte segundos digno de película de finales de los noventas que convierte a la canción de una superior canción de amor a una devastadora experiencia existencial respecto a ser humano y nuestro inevitable iceberg. Covereada por una lista asesina de los artistas más afligidos del mundo, Oberst, Van Etten, Gibbard, Bazan, Picciotto. Por si se necesitan más pruebas. – Alex Torres
Olor A Gas – Los Tres vs En Un Hotel De Mil Estrellas – Los Rodríguez
Olor A Gas – Los Tres
Una de sus canciones que porta un aura de oscuridad y pesimismo más evidente. Si bien otras lecturas que se le han dado al tema, como la de la desesperanza, son igualmente conmovedoras, yo me quedo con la más literal, la de la idea del suicidio, sobre todo por el punto de vista descriptivo y la crudeza de las viñetas que describe la canción, coronadas con simbolismos. La imagen de una persona abotonándose su camisa y acomodándose para lo inminente, obteniendo paz, pero también alivio para su dolor, siempre me ha parecido poética, pero también me provoca una infinita tristeza. –Tony Spinotti
En Un Hotel De Mil Estrellas – Los Rodríguez
Un tema sumamente melancólico que narra, por un lado, los anhelos de aquellos que habitan las calles de manera permanente y, por otro, la indiferencia de quienes tenemos la fortuna de contar con un hogar. Gente fumando en el cajero, soñando que ve televisión, con mil recuerdos de única compañía, con la frente adornada con espinas, soñando con las mejores bebidas… todo enmarcado por una harmónica que demuestra porqué es el instrumento triste por antonomasia. – Rodrigo “Bola” Torres
Real Death – Mount Eerie vs No Distance Left To Run – Blur
Real Death – Mount Eerie
La muerte es real, y es algo por lo que tuvo que pasar Phil Elverum de Mount Eerie para escribir A Crow Looked at Me, álbum que relata la pérdida de la esposa de Elverum. “Real Death” habla de momentos tan personales como las últimas decisiones de su esposa o el cuarto en el que se encontraba, que te hace testigo del duelo de Elverum, como si estuvieras ahí presente. – Melina Contreras
No Distance Left To Run – Blur
Existen rupturas explosivas e inmaduras, sin embargo, las más dolorosas nacen de la rendición: cuando la distancia emocional se asume como irreversible. Ahí, la melancolía no es dramática, sino lúcida; una despedida que hiere, precisamente, porque es definitiva.
“No Distance Left to Run” conmueve porque retrata la aceptación del final de una relación sin posibilidad de regreso. Transmite vacío y derrota, y es en esa honestidad, donde el dolor se torna más real. Es ese instante cruel en que el amor, simplemente, deja de luchar. – [gus]
El Niño Yuntero – Joan Manuel Serrat vs Peek A Boo – Daniel Johnston
El Niño Yuntero – Joan Manuel Serrat
Narra la historia de los niños jornaleros que, desde que empiezan a vivir descubren que su destino es ser una mera herramienta, una criatura que se deshumaniza día a día en su lento camino al cementerio. Parte de la tristeza radica en las últimas líneas, en las que se muestra el siniestro ciclo al que se está condenado: ¿Quién salvará a este chiquillo menor que un grano de arena? / ¿De dónde saldrá el martillo verdugo de esta cadena? / Que salga del corazón de los hombres jornaleros / que antes de ser hombres son y han sido niños yunteros.– Rodrigo “Bola” Torres
Peek A Boo – Daniel Johnston
Una persona consciente de habitar la locura, de saber que no siempre fue así y de que no hay escapatoria. En esta canción Daniel Johnston narra de manera por demás cruda lo que es ser él, una persona con severos problemas mentales/emocionales, incapaz de descansar y una decepción para su familia, en donde el único alivio son canciones que entretienen a otros pero que representan justo el infierno del que quisiera, pero no puede salir. Su última opción es pedir ayuda a quienes escuchamos: Please hear my cry for help, and save me from myself… – Rodrigo “Bola” Torres